Bill Viola destaca del resto de artistas contemporáneos gracias a la combinación de arte y vídeo. Un género explosivo que le lleva a exponer en el Museo Guggenheim Bilbao hasta el 9 de noviembre. Se trata de una exposición que recorre la obra del artista americano con motivo del XX aniversario del Guggenheim.
Para la ocasión, el museo vasco y La Fábrica editan Bill Viola, de John G. Hanhardt, un volumen que recorre la evolución de este artista considerado uno de los máximos exponente del videoarte.
Viola (Nueva York, 1951) comenzó a experimentar con el video arte en la década de 1970. El artista indaga en sus creaciones sobre cuestiones relacionadas con la condición humana y la capacidad del hombre para conocer y dimensionar el universo en el que vive.
Este volumen, que cuenta con más de 400 imágenes, es la primera monografía que recorre la carrera del artista de manera íntegra, desde su formación en Siracusa, Nueva York, hasta la inauguración en 2014 de la instalación Mártires (tierra, aire, fuego, agua) [Martyrs (Earth, Air, Fire, Water)], realizada especialmente por encargo para la Catedral de San Pablo de Londres.
Ahondando en las descripciones que hace Viola de su propia obra, el libro subraya las influencias visuales, literarias y espirituales fundamentales en su práctica artística, así como la evolución de su tratamiento de la imagen en movimiento, que tiene lugar en paralelo a los avances tecnológicos. “Se trataba de producir un libro que ilustrara tanto el proceso de creación de las obras de arte como la manera en que cada pieza se integra en una estética general”, afirma Kira Perov en el texto introductorio de la publicación.
Así, intercaladas entre los textos que exploran su trayectoria se muestran numerosas ilustraciones de sus piezas más significativas, junto con reproducciones de sus bocetos y apuntes de sus Cuadernos, que arrojan luz sobre sus métodos de trabajo.
Un repaso por la vida de Viola
Bill Viola nació en Nueva York en 1951 y finalizó sus estudios en la Universidad de Siracusa en 1973. Pionero del videoarte, Viola ha creado instalaciones, vídeos/películas, entornos sonoros, proyecciones de vídeo sobre paneles planos y obras para conciertos, óperas y espacios sagrados durante más de 40 años.
En sus obras en vídeo, Viola emplea con maestría sofisticadas tecnologías audiovisuales, a la vez que explora la espiritualidad y la percepción en la experiencia humana, centrándose en temas universales, como el nacimiento, la muerte, el despertar de la conciencia… Las fuentes del artista norteamericano proceden de la historia del arte tanto de Oriente como de Occidente. Y de las culturas y religiones de todo el mundo. Ha expuesto en las principales instituciones culturales del mundo.
